从考古发现看辽上京地区契丹人习俗

作者： 杨婷婷   来源： 辽宁师范大学 年份： 2014 文献类型 ： 学位论文 关键词： 契丹   辽上京   习俗  

描述： 辽上京的营建，为契丹辽王朝的建立打下了坚实的基础。为了更加深入的了解辽上京地区的发展进程，本文拟利用该地区考古发现与以往的研究结果，结合历史文献，对当地契丹人风俗习惯进行深入分析探讨，以期有助于深化上京地区契丹人习俗的研究。风俗习惯与历史演化是相辅相成的，对一个地区的风俗习惯 的充分了解，更有利于了

全文：的。1、从上京周边瓷窑遗址分布及出土器物上看，当时辽上京手工业发展较好，出土辽瓷造型粗犷但工艺精美，是具有地方和民族特色的实用工艺品。这些历史文化遗物，既反映了契丹民族历史文化特点，又反映了契丹族和汉族

唐代田园诗主题由“田园乐”到“田园苦”的转变

作者： 李晓娜   来源： 西南大学 年份： 2007 文献类型 ： 学位论文 关键词： 田园乐   儒家诗教   唐代   田园苦   社会转变  

描述： 唐代田园诗主题由“田园乐”向“田园苦”的转变体现出了鲜明的时代特色。唐前期国家政权稳固，国力强盛，社会富裕安定，士人和农人的生活也比较安稳丰足，士人在田园上主要是体贴自然，休憩心灵，追慕隐逸。这一时期田园诗描写的是一种理想化的田园生活：田园风光以宁静纯美、物产丰足、生机盎然为主；士人的田园生活随性自

全文：唐代田园诗主题由“田园乐”向“田园苦”的转变体现出了鲜明的时代特色。唐前期国家政权稳固，国力强盛，社会富裕安定，士人和农人的生活也比较安稳丰足，士人在田园上主要是体贴自然，休憩心灵，追慕隐逸。这一时期田园诗描写的是一种理想化的田园生活：田园风光以宁静纯美、物产丰足、生机盎然为主；士人的田园生活随性自适，并以此作为对世俗的一种超脱；农人生活安稳和美，农人形象带有隐士色彩。田园诗的各方面都以反映“田园乐”为主，偶有“田园苦”类作品。随着唐朝社会矛盾的激化，安史之乱爆发，其后社会动荡、国力衰弱、边患四起，藩镇割据，灾荒、战争、征兵、重赋等种种沉重负担加诸农人身上，士人的田园生活也受到影响。在此背景下，诗歌创作逐渐转向反映社会现实的道路，一些诗人重拾儒家诗教理论，再次提出以诗歌干预现实的要求。表现在田园诗上，即是“田园苦”主题的正式出现。以韦应物、戴叔伦、钱起、李嘉祐等人为代表，不少诗人开始创作“田园苦”主题的诗作。尤其韦应物是体现田园诗诗风、主题由盛唐转向中唐的关键人物。其后经由张籍、王建、李绅而至元白新乐府中以田园和农人为题材的诗作。“田园苦”主题的诗作大量增加；灾荒、战争、征兵、重赋等各种危害对农人生活的影响和农人深切的痛苦都被反映出来；士人们悯农、愧农的感情和对当政者的不满也日益深化。中唐这场田园诗变革的主要特点是：“田园乐”主题依然持续；田园风光描写由唐前期的丰足纯美转为凄清萧飒；“田园乐”与“田园苦”主题同时出现在同一个诗人的作品中；以农事、农人生活为描述、抒情对象的诗作增多。至晚唐，社会状况进一步恶化，诗人对农人的关注更多，田园诗的创作愈加向“田园苦”主题倾斜，主要诗人有皮日休、陆龟蒙、杜荀鹤等。描写单个农人的作品继续增多，一致反映农人苦难。诗中的田园更加惨淡，农人生活更加困苦。由于仕进无门，颠沛流离，诗人对政权的依附性减弱，对统治阶级的批判也更加直接、激烈，拥有了“骂世”“骂官”的风采。

论甘青彩陶纹饰中卍形等符号的演变

作者： 吴均   来源： 中国藏学 年份： 2016 文献类型 ： 期刊 关键词： 巫术活动   柳湾   中国藏学   雍仲   马家窑文化   江河源   远古文化   辛店文化   考古工作   卡约  

描述： 甘青彩陶是我国广大西北地区彩陶文化的重要一环,是构成我国炎黄文化的重要组成部分。它真实地代表着古代江河源文化发展的一个重要历史进程,它反映着新石器时代我国仰韶文化庙底沟类型西向延伸的中原文化的共同风貌,更全面地反映着江河源地区远古文化的特点。甘青彩陶纹饰繁缛,构图精美,技艺高超。它包括马家窑文化石岭下、半山、马厂等类型。以及金石并用的齐家文化、辛店文化、卡约文化和

唐五代宋初敦煌农业民俗考论

作者： 王欢   来源： 西北师范大学 年份： 2009 文献类型 ： 学位论文 关键词： 农业   敦煌文书   唐五代宋初   民俗  

描述： the inheritance and innovation of the agricultural production folk-custom; There are massive materials that reflect the agricultural production custom of Tang and Five Dynasties and Earily Song Dynasties in Dunhuang, which is valuable for researching the Dunhuang area and even the formation and evolution of agricultural production in the ancient northwest area.

全文：农业生产自古以来就是我国最为重要的物质生产方式,随之农业生产民俗的传承,也有着极其悠久的历史。敦煌遗书和壁画中保存有大量反映唐五代宋初时期敦煌农业生产民俗的资料,为研究敦煌地区,乃至我国西北古代农业生产民俗的形成和演变具有重要的价值。通过对相关农业生产民俗资料的进一步整理发现,这一时期敦煌地区的农业生产民俗内容极其广泛、表现形态也非常丰富多彩。敦煌农业生产民俗表现形式主要有以下几类:一是农业生产完全按时序节令来安排形成的习俗及其相关的祭祀风俗;二是存在大量经验的占卜天象以预测农事的习俗;三是有关农业生产禁忌习俗;四是祭祀各类主宰农事神灵;五是欢庆丰收感谢天地神灵的赐福等。 为了保证农业生产风调雨顺,唐五代宋初敦煌地区的政府和民众都积极参与与农业生产有关的祭祀活动。主要祭祀活动有各类农业生产节令祭祀、农业生产神灵祭祀、风雨山川河流水神等自然崇拜祭祀。各类农业信仰祭祀贯穿于一年之中的整个农业生产过程,具有较为完备而系统的的体系。 这一时期,敦煌地区农业生产民俗盛行,是敦煌地区民众对自然现象作出的积极反映,表明了在当时自然经济环境下,农业生产的重要性和自然环境的高度依赖性。同时农业生产民俗又深受佛教、道教、祆教等宗教文化和儒家思想的影响,具有传承性、变异性、社会性、多样性的特点,体现了浓厚的政治色彩、宗教色彩和本土色彩。

甘肃清水宋（金）墓画像砖造型艺术研究

作者： 陈彦平   来源： 西北师范大学 年份： 2009 文献类型 ： 学位论文 关键词： 画像砖   清水   宋墓   造型艺术  

描述： It originated from the public, reflects the work of our intelligence and talent of the people, the simple condensation of their thought and feelings of longing for a better life for love, have a high cultural value and artistic value.

全文：画像砖艺术是我国民间艺术的重要组成部分,是特殊历史条件下的产物。它源自于民间,体现了我国劳动人民的智慧和才能,凝结了他们淳朴的思想情感和对美好生活的向往之情,具有很高的文化价值和艺术价值。 画像砖艺术早在汉代就已经发展到了高峰。到了宋代,画像砖以一种独特的艺术表现形式,给人以一种新的审美感受。甘肃清水县是宋(金)时期画像砖的集中出土地之一。自二十世纪七十年代前后在清水县境内发现墓葬画像砖以来,已经出土各类画像砖1000余件。 清水宋(金)墓画像砖内容相当丰富。有反映中国传统孝道故事的“二十四孝”图,也有一些反映现实生活如舂米、推磨、打柴等的题材内容以及一些动植物图案等。 在制作技法上,清水宋(金)墓画像砖跟甘肃宋(金)时期其它地区出土的画像砖一样,大部分是模制,也有一些是刻制而成。版面图形以阳纹为主,也有阴阳纹相结合的。 在造型风格上,清水宋(金)墓画像砖造型夸张,人物体态丰满、笨拙而朴实,形象而准确地刻画出了人物的性格特征,以毫无拘束的写意风格表现出了独特的地域特色和浓厚的乡土气息。

生命律动的艺术脉搏

作者： 谢菲   来源： 曲阜师范大学 年份： 2009 文献类型 ： 学位论文 关键词： 画像砖   时代背景   艺术价值   汉代   审美情趣  

描述： ops unceasingly in China holds the unique artistic immortal status.

全文：汉代作为中华文明历史的重要组成部分,以其独特的艺术风格和艺术价值,在中国不断发展的艺术史上占有不朽的地位。汉代在中国绘画的发展长河中,代表着一个承上启下的重要环节,是我国历史上第一次大一统发展时期,政治经济文化都达到了空前的繁荣。其中在艺术方面的发展成就,更是一颗夺目璀璨的明珠,开创出一个博大雄浑,丰富多彩的黄金时代,奠定了汉文化的基石。 而表现这一时期艺术精神文化最好的代表,就是汉代最具代表意义的艺术形式--画像砖。画像砖是真正属于汉代的审美奇观和艺术奇迹,也是中国审美文化史上一枝瑰丽夺目的奇葩。 本文尝试从多方面的角度出发,探究画像砖这一独特的艺术形式背后所蕴藏的艺术精神和艺术价值,以及汉代人民独特的审美观念和审美理想。 画像砖作为汉代独特的时代产物,与当时社会历史的特殊背景具有密切的联系。本文第一部分首先从大的时代背景出发,对汉代的政治经济因素,人民的心理因素,及信仰因素进行分析和阐述,从而发现汉代人民独特审美观念形成的原因。第二部分,对画像砖的图像特征进行具体的剖析,从构图空间,绘画方式,体态刻画,雕刻手法以及画像内容的表现中,寻找汉代人民审美意象背后所体现的精神文化风貌。画像砖之所以可以成为是中华艺术发展史上的一座丰碑,不仅表现在它崇高的艺术价值,也表现在珍贵的史料价值方面。第三部分,即从画像砖所具有的,高超的艺术成就和丰富的史料性质两方面进行阐述,解释了画像砖作为汉代艺术代表的重要地位,对中国艺术发展史和中国历史文化研究具有的双重作用。 汉画像砖拓展了早期美术的表现领域,丰富了早期美术的表现手法和形式风格,充实了早期墓葬艺术的图像体系和观念形态,表达出独特历史时期下产生的审美观念,审美意象和审美理想,将中国美术推进到一个新的高度。通过对以上三个方面的论述,从汉代人民高度发挥与超越时空的创作特色中得到启示,对汉代所形成的雄浑朴实的审美心理和审美情趣提升进一步的认识。

对青海大通舞蹈纹彩陶盆的再阐释

作者： 马明明   来源： 南京艺术学院 年份： 2009 文献类型 ： 学位论文 关键词： 舞蹈彩陶盆   远古社会形态   史前艺术  

描述： tong County, Majiayao Culture, Qinghai Province, as a relics of in Neolithic period, which is a great significance to people research on the prehistoric art. There were many scholars have paid a lot of time and effort to

全文：远古先民的智慧孕育了璀璨的彩陶文化,青海大通舞蹈纹彩陶盆作为一件新石器时期马家窑文化遗存,对人们认识和研究史前艺术史具有重要意义。众多学者针对该盆的舞蹈纹图像所做的大量研究论题,涉及到巫术舞蹈、原始服饰、祭祀礼仪、生殖崇拜、求偶舞蹈等。由此可见,青海大通舞蹈彩陶盆涉及人类社会史前生活形态的多个方面。本文是在已有的研究基础上,针对青海大通舞蹈彩陶盆上的图像进行推进式、多视角的研究,进一步探讨这些图像的构成形式、组合内容及涵义,试图通过对青海大通舞蹈盆图像的分析,将史前先民利用图像表达思想的做法更加清晰的展现出来。同时,证实了史前艺术不是纯粹审美的产物,它与史前先民的意识形态及生活密切相关。解剖青海大通舞蹈盆的图像涵义,同时展现了远古社会意识形态的风貌。本文主旨在于论证:史前艺术之所以能表现远古社会形态,是由于艺术在起源之初,除了具有本元文化的特征之外,更多地承载了远古社会人类文化的丰富内涵,而且它具有表达实际意义的功能,这才使人们能够从中探寻远古社会的种种秘密。

甘肃省孔庙遗存状况研究

作者： 刘袖瑕   来源： 兰州大学 年份： 2010 文献类型 ： 学位论文 关键词： 甘肃   孔庙   文庙   孔庙遗存  

描述： of

全文：孔庙,又称文庙、夫子庙、至圣文宣王庙、先师庙等,是奉祀孔子及其门人的祭祀场所,是儒家文化的载体和象征。自第一座孔庙于公元前478年在山东曲阜发端起,历朝历代均有修建,分布范围不断扩大,建筑数量不断增加,明清时期达到顶峰。经过清末社会动荡、民国时期的战乱频仍和新中国建设中的一系列破坏,现在还能保存完好的孔庙已经为数不多,绝大部分孔庙只是保留着其中一部分建筑物。 近年来,随着人们对传统文化的重新认识,各地方也开始重视起对文物的保护工作,许多被曾占用的孔庙重新得以重视和保护,得到维护、修复。学术界对孔庙的研究探讨也相应增多,但是在对地方孔庙资料的整理方面进展略显落后。目前,学界对甘肃省孔庙的研究仍然是空白,本文从保护文化遗产的角度考虑,通过对甘肃省的各类方志、石刻资料、实地调查资料以及网络资料的研究,将甘肃省现存孔庙及孔庙遗存的历史、现状及风貌尽可能完整而真实地展示在世人面前。 在略述孔庙发展历史及孔庙功能后,本文着重介绍了甘肃省现存的武威文庙、会宁县文庙、秦安县文庙、兰州府文庙、甘谷县文庙、静宁县文庙、两当县文庙、皋兰县文庙、天水文庙、徽县文庙、礼县文庙、正宁县罗川文庙、镇原县文庙、陇西文庙(府文庙、县文庙)、临洮文庙、西和县文庙和灵台县文庙等十八所孔庙及孔庙遗存。此外,本文亦收录了笔者在研究过程中所收集到的部分甘肃省其它孔庙之情况,希望能有助于甘肃孔庙的保护、开发和利用工作,能对我们传承和弘扬民族文化有所裨益。

地域性民俗文化对于当代陶艺创作的影响

作者： 高辉   来源： 西安建筑科技大学 年份： 2010 文献类型 ： 学位论文 关键词： 当代陶艺创作   艺术创作   地域性彩陶文化   甘肃马家窑彩陶文化  

描述： he related aesthetic elements. The preliminary

全文：本文以地域性民俗文化为切入点,在文章的第一部分主要进行地域文化以及相关的美学元素分析。初步分析得出真实的艺术是与人们当时的生活文化密切相关联的结论。第二部分着重讨论和分析甘肃彩陶的大致发展情况,文化序列。其中重点讨论和分析马家窑文化中彩陶作品中的美学因素。通过对古代彩陶作品的分析和借鉴。在原始彩陶图案中吸取艺术创作新的发展思路和美学元素。在文章的第三部分则是通览当代陶艺的国际发展格局和各个国家地区的创作风格,试呈现出一个较为客观的当代陶艺发展现状。最后,在文章的最后一部分,着重讨论有关当代陶艺创作中的一些问题,结合笔者自己的创作经验,艺术创作的实例,结合前文中对于地域民俗文化,甘肃地域民俗文化以马家窑古陶文化为例的一些实例分析,试总结出一条结合文化与自身修养与艺术创作中真实的表达的艺术创作的方法。并且用这种方法去指导和贯穿笔者今后的艺术创作,用实践将笔者的理论研究转换成为一种实在的艺术创作的状态和作品。 文章的主旨在于通过对比研究古代彩陶与当代陶艺之美学因素,通过实例试分析出一条当下进行陶艺创作的可行之路。这条创作之路是符合笔者的文化身份和能力范围,在所能进行的众多创作思维之中,能够引导并且贯穿于笔者今后的艺术创作之中,通过对文化的解读和寻根使得笔者对于自己今后的艺术创作有较为准确的认识和大体上的定位。

魏晋南北朝绘画构图浅析

作者： 杨玉山   来源： 西北师范大学 年份： 2009 文献类型 ： 学位论文 关键词： 魏晋南北朝   构图   审美   绘画  

描述： creativity. With the collapse of the Han Dynasty, the knowledge class

全文：魏晋南北朝时期是中国历史上社会极混乱,人生极痛苦,同时又极具艺术氛围,极富有艺术创新的时代。随着大汉帝国的崩毁,知识阶层被逐渐边缘化,在多年的政治厮杀中,士人中的一部分开始对社会政治采取了一种疏离甚至弃绝的态度。他们或是走向抽象思辨的领域中,或是隐遁山林、寄情艺术,总之,这些人以一种卓尔不群的傲骨和智慧,体认或者诠释着一个新的时代,一个艺术自觉的时代。他们追寻着生命、人格、情感、心灵等自我的一面,将“人的自觉”的因素渗透到对艺术的理解、阐释和表现中,极大地推动了中国艺术的创新历程,并奠定了中国画几千年来的基本审美情感和审美追求。文人士大夫参与到绘画事业中,使得中国绘画史的发展整体上具有了方向性。顾恺之“紧劲连绵、循环超忽”的用线结构方式、“笔才一二,像以应焉”的“陆家样”还有如“曹衣出水”的“曹家样”先后成为当时中国画坛的经典样式而受到众星捧月般的追模仿效,在这样一个大的环境下,中国早期艺术家们(文人士大夫画家与画工)共同从理论与实践两方面对中国画构图形式问题进行着探索和表现,先后提出了“置陈布势”、“经营位置”、“悟对通神”、“自然之势”等理论观点并创造出了大量的绘画作品,使我们得以领略魏晋南北朝时期高逸标举的绘画风貌,并且大量的壁画、画像砖、画像石遗存也为我们今天的理论研究工作提供了大量的资料。本文将以这些绘画作品、画论著作等为研究资料,对魏晋南北朝时期绘画的构图形式从理论与作品两个方面进行分析、梳理,进一步揭示绘画构图形式所体现出的审美内涵和社会整体的审美倾向。